2001十大，蛻變後的玉蝴蝶─謝霆峰，世紀預言

謝霆峰─世紀預言(大宇/Sony)
Producted by 王雙駿 & 謝霆峰

上次和朋友討論今年的華語十大專輯，我脫口而出一句話，「我一定會選謝霆鋒的世紀預言」，結果馬上引來其他人的一陣側目。「你該不會在流行音樂電台待久了，已經失去音樂的品味啦！」、「沒想到除了蘇慧倫以外，你還有其他偶像啊！」、「喜歡謝霆鋒的男生多半是gay耶，你該不會…」其實，在拿到這張專輯以前，或是聽到他的粵語專輯「玉蝴蝶」之前，我也從不覺得謝霆鋒的音樂有什麼特別的，甚至還會吸引我的耳朵。

其實不用再多提謝霆鋒喜歡音樂的程度，或是對於音樂創作的著迷嚮往，你只要好好聆聽這張「世紀預言」，就會發現一個擁有熱情的音樂人，所做出的流行樂是長得什麼模樣。不過在介紹這張專輯之前，我們一定要先介紹謝霆鋒的製作搭檔─王雙駿。

「玉蝴蝶」和「世紀預言」這兩張專輯，完全都是由謝霆鋒和王雙駿一同企劃監製完成的，如果聽過這兩張專輯，你會發現謝霆鋒的抒情搖滾變的比較順耳了，獲可以說他的創作變的比較成熟進步了，其實這應該都要歸功於王雙駿的編曲與製作功力。「世紀預言」裡面大部分的編曲，都是由王雙駿和他的工作團體Double C所負責，所以音樂的連貫與製作概念相當綿整，不會讓人聽到一半突然嚇到。

其實香港樂壇這幾年在達明一派的黃耀明、劉以達，浮世繪的梁柏翹、劉志遠，太極樂隊的Patrick Lui及Albert Lui或是軟硬天師等流行化地下樂團的帶領之下，衝擊出一連串兼具質感與創新的音樂作品，而香港主流音樂也很樂於和這些地下樂手合作，吸收他們蓬勃的創作力，讓這些主流音樂呈現出嶄新的生命力，例如王菲和梁柏翹、謝霆鋒、陳奕迅和王雙駿。

這些以搖滾、迷幻、電子或是HipHop為主的音樂創作，強調現場Live演唱所展現的爆發力與互動，相信更能受到這個世代年輕人的喜愛。對比於以劉德華、張學友等偶像天王為主流、抒情靡靡之音的香港流行音樂，這場由香港地下樂壇所引導的音樂革命，一定能讓香港樂壇表現出更多元豐富的一面。(也許台灣的地下越談與主流音樂工作者，也可以好好想想應該如何各取優點，創造出兼具音樂原創與製作品質的作品。)

再回到頭來看看謝霆鋒這張「世紀預言」。一張專輯有了完整的基本製作概念，再加上創作者或演唱者的相互配合，整張專輯可以說就成功了一大半。「世紀預言」整張專輯由王雙駿和謝霆鋒統籌製作，編曲大部分也是由王雙駿負責，所以音樂統整性相當成熟。謝霆鋒創作的前三首歌「不耐煩」、「夠了沒有」、「慌」，音樂一氣喝成，帶著你的情緒搖擺在沉重的搖滾中。聽著「不耐煩」混重的drum和急速的bass，再加上謝霆鋒狂野吶喊的vocal，以及施人誠出色貼切的填詞，整個心被一連串的音樂高潮，壓得絲毫喘不過氣來，「就是有人要我說正確答案，就是有人要我別胡思亂想，這世界如此溫暖，讓我有些為難，像一件尺寸不太合身的襯衫」，讓你不得不不耐煩起來。

其中由人山人海的李端嫻所編曲的「慌」，更是整張專輯裡最出色的歌曲，情緒經過前兩首歌的激昂奔騰，歌曲前半段透過吉他編曲，沉澱剛才激盪不已的心情。當心情緩和到某一個程度，間奏加上drum的重擊，狠狠地打在心坎中，讓你以為「不耐煩」、「夠了沒有」的情緒再度回籠，這樣的情緒轉變，真的令人慌了，真的是一個人再慌了的時候，才會這麼的心情起伏，不知所措。最後一段重複的Hook，則在吉他、弦樂、drum的相互穿梭之下，成了一種五味雜陳的複雜心理。

經過前面三首歌的心情起伏，由陳珊妮創作的「香水」，大概是珊妮少數為男孩子創作的歌曲，完美的構詞與連綿不絕的弦樂編曲，讓離開女子的男人，陷入一種迷惘無知，尋找香水味的徬徨中。而「一點紅」正是「玉蝴蝶」的原曲改編，雖然失去「玉蝴蝶」時的無限沉淪墮落，但是經過北京愛樂的大器伴奏，歌曲持現出另外一種風格，尤其擺放在「不耐煩」、「夠了沒有」、「慌」和「香水」之後，心情再度沉澱，讓人開始反覆省思，之前的不耐煩、夠了沒有，真的就可以讓我們和這個世界決裂嗎，如果可以的話，我們就不會慌了手腳，追尋周遭可能相似的香水味，更不會沉淪在懷念一點紅或是蝴蝶夢的追憶中。

接著「誰哭了」、「瘟疫」、「投降」、「不稀罕」、「大路上有微生物」大體上都還是承襲前面五首歌曲的抒情搖滾，編曲上則是繼續營造世紀末悲涼的氣氛。也許是因為由五位不同的創作人所書寫的歌曲，所以氣勢和音樂概念有點減弱，但是這五支歌曲各有特色，製作品質或創作內容也不落俗套，再加上統整的製作概念，仍然帶著我們穿梭在謝霆鋒陰鬱的音樂世界裡。

其中「大路上有微生物」倒是這張專輯裡相當特別的歌曲之一，前半段在電子編曲和混音中，呈現出詭異的音樂情境，就像陳曉東今年的專輯「我要的只是愛」後半段由劉志遠操刀的歌曲，不過在hook一出來，音樂就回歸猛烈的搖滾曲風，這樣的編排方式，在專輯的後半段再次掀起一陣情緒上的高潮，「我找我的幸福，也許我是卑微的生物。」

這樣的情緒，延伸到專輯的最後一首歌曲「without you」，在舒緩的木吉他與木笛伴奏下，整個狂亂奇異的心情，沉澱到了心裡的最底。這樣的聽覺經驗，絕對是很特別的，不得不讓人對王雙駿和謝霆鋒的在歌曲編排上豎起大拇指。如果把這首民謠曲風的歌曲，在專輯裡的任何地方，都會讓人覺得突兀怪異，但是放在第11首就不同了。當不停起伏的情緒穿梭在整張專輯時，「without you」剛好提供了一個完全放鬆，完全沉入反省的空間，就像一個戀曲的結束，只有在徹底想過對方的所有優點、所有缺點，經過一連串憤怒、悔恨、思念的過程，才會進入如此平靜的世界，細細讀數錯過的生命。

而這麼棒的歌曲編排，正可以看出製作人的用心。音樂就這樣從男人激情煩躁的不耐煩、夠了沒有開始，掠過女人身上的香水、一點紅，接著在思念如瘟疫般來襲時投降，最後，所有的任性、所有的情緒，沉澱在without me的反省回憶中，音樂就此落幕。